Lección 15.
De los ochenta a los 90

Los ochenta va a ser una época en la que el rock va a adoptar una multitud de estilos y van a triunfar bandas de lo más diverso. Algunas de ellas ya las hemos visto, pero merece la pena centrarnos ahora en recordar algunas de las mejores bandas y cantantes que se escuchaban en la década de los ochenta y primeros noventa. Comencemos entonces por dos grandes cantantes, uno norteamericano, de New Jersey, Bruce Springsteen, y otro canadiense, Bryan Adams.  

Springsteen comenzó su carrera musical a finales de la década de 1960 aunque no alcanzó éxitos hasta mediados de los 70, con el album "Born tu run" (1975). Pero sus éxitos más rotundos vinieron con la década de los ochenta, con canciones como The River (1980) o Born in the USA (1984). De este último vendió más de quince millones de copias en los Estados Unidos y alcanzó el primer puesto en varios países, incluyendo Estados Unidos y el Reino Unido. Las canciones de Springsteen reflejan la vida del tabajador medio de los Estados Unidos, siempre con un tinte reivindicativo, social y político.

Bryan Adams es un cantante canadiense, conocido por un estilo rock simple y puro. A lo largo de su carrera ha tenido numerosos éxitos, pero nunca ha renunciado al estilo que le catapultó a los puestos de cabeza de las listas de éxito, un rock sin pretensiones, con un sonido exento de efectos, sólo su Fender Telecaster y poco más. Uno de sus principales éxitos es la canción que fue número uno en Estados Unidos en 1984: Summer of 69.

 Junto a estos dos cantantes podemos nombrar otra banda de rock de difícil encasillamiento, pero con un estilo muy parecido a estos dos cantantes: Bon Jovi. Inicialmente se colocaron del lado del Heavy Metal o el Glam metal, con discos como Runnaway o 7800ºFarenheit, pero pronto su sonido y su estilo se va a diversificar, tomando elementos del folk americano y un sonido más clásico. Ellos suelen decir que son una banda de rock a secas, sin más calificativos.  La banda es de la misma ciudad que Bruce Springsteen y suele destacarse una gran influencia de este cantante en las composiciones de la banda de New Jersey. no alcanzaron el éxito con sus primeros discos, pero sí con su álbum "Slippery when wet" que es uno de los discos más vendidos de la historia con 28 millones de unidades. Una de sus canciones, Livin on a prayer fue considerada por VH1 como la mejor canción de Rock de toda la década de los 80.


También hay que nombrar otras tres superbandas difíciles de clasificar, esta vez de origen británico: The Police, U2 y Dire Straits.

En primer lugar The Police:  es una banda de rock con un estilo muy personal y original. Toma influencias del punk,  del Reague, del ska y también del Jazz, lo que hace difícil encasillarla en un estilo determinado pues sus composiciones son muy amplias.Surgen a finales de los 70, pero obtendrán sus éxitos más importantes a ya en la década de 1980. Su éxito más rotundo es Every Breath you take, de 1983, que fue número uno en muchos países.

U2 por su parte, es una banda nor-irlandesa, conocida fundamentalmente por su constante compromiso social. El sonido inicial de U2 tenía unas claras influencias punk especialmente del punk americano (Ramones, Patty Smith) , pero posteriormente incorporaron un sonido más pop y elaboraron un rock cercano al progresivo de Pink Floyd y unas composiciones más arregladas, en buena parte por la influencia del guitarrista The Edge. A lo largo de la búsqueda musical de la banda, han mantenido un sonido construido a base de instrumentales melódicos. Sus letras se centran en temas personales y temática de justicia social y paz.

Dire Straits es otra banda británica que tuvo un impresionante éxito en la década de los ochenta. Suele decirse que es la banda de la generación Yuppie, la generación de jóvenes que llevaban corbatas y trabajaban en grandes empresas y, a la vez, escuchaban el rock tranquilo de los Straits. El estilo de Straits es así, tranquilo, con guitarras melodiosas, con canciones sin rabia y un poco de melancolía.



Por último mencionaremos otras cuatro bandas, estas ya de finales de los ochenta y que se meten en los años noventa sin complejos. También son bandas diversas de difícil clasificación: Rem, Cramberries, Oasis y RadioHead.

R.E.M. fue una banda de rock estadounidense. A principios de los años 1990, R.E.M. era considerada como una de las principales bandas pioneras del rock alternativo, lanzaron los álbumes más exitosos de la banda: Out of Time (1991) y Automatic for the People (1992), los cuales consolidaron totalmente al grupo.

The Cranberries es una banda irlandesa de rock. Aunque muchas veces es asociada con pop rock1 y rock alternativo, el sonido de la banda también incorpora elementos de post-punk y rock celta. The Cranberries saltó a la fama internacional en la década de 1990 con su álbum debut, Everybody Else Is Doing It, So Why Can't We?, que se convirtió en un éxito comercial y vendiendo más de cinco millones de copias en Estados Unidos. El grupo fue uno de los grupos de rock más exitosos de los 90 y vendió más de 14,5 millones de álbumes sólo en los Estados Unidos, mientras que a nivel mundial la cifra asciende a más de 40 millones de discos. 

Oasis fue un grupo de rock británico y ha sido considerado como uno de los grupos musicales más importantes de su país. Los hermanos Gallagher fueron los líderes y compositores del grupo. Vendieron más de 80 millones de copias a nivel mundial. En el año 2004, la edición española de la revista Rolling Stone colocó a Oasis en el puesto n°8 entre "Las 50 bandas más grandes de la historia del rock".

Radiohead es una banda británica de rock alternativo originaria de Abingdon, Inglaterra, formada en 1985 Lanzó su primer sencillo, «Creep» en 1992. La canción fue inicialmente un fracaso comercial, pero se convirtió en un éxito mundial varios meses después del lanzamiento de su álbum debut.  El trabajo de Radiohead ha sido reconocido por los críticos en distintas listas y sondeos musicales. En 2005 se posicionaron en el puesto número 73 en la lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos de la revista Rolling Stone. Aunque los primeros álbumes de la banda fueron especialmente influyentes en el rock y la música pop británica, su trabajo posterior ha influido a otros músicos de géneros que van desde el jazz y la música clásica al hip hop, música electrónica...






Lección 14.
El rock en España III.
El Rock duro


A finales de la década de los setenta como hemos visto comenzaba desarrollarse el rock en España. Grupos como Asfalto, Bloque, Coz, Leño, Ñu y Topo fueron los primeros para que, en la década siguiente se desarrollara un rock contundente. Podemos hablar de dos corrientes en España dentro de lo que sería el rock duro en castellano: por un lado el Heavy Metal, cuyos antecedentes serían sin duda grupos como Asfalto o Ñu , y por otro lado lo que vamos a llamar el Rock urbano o rock alternativo, con antecedentes como Leño o Coz. 
Ambas corrientes, además, van a tener localizaciones distintas. Mientras que el Heavy Metal va a ser un fenómeno fundamentalmente madrileño, pues casi todas las bandas de Heavy Metal van a originarse en la capital, las bandas de Rock alternativo van a ser fundamentalmente periféricas, de provincias alejadas de Madrid, especialmente País Vasco. 

El Heavy metal en España.
 

A comienzos de los ochenta va a surgir el que seguramente puede considerarse l mejor grupo de Heavy metal en castellano: Baron rojo. Baron Rojo se formó a partir de antiguos miembros de Coz y tuvo un éxito rotundo a comienzos de los años ochenta. Barón Rojo era junto a leño, uno de los pocos grupos españoles que a comienzos de los años ochenta eran capaces de llenar grandes pabellones y hacer giras por todo el país. Con su segundo disco, Volumen brutal, consiguieron la consagración no solo en España sino en toda Europa, alcanzando un éxito de ventas notable en Inglaterra, donde llegaron a tocas en el Reading, el festival de Heavy Metal más importante de Europa en ese momento. Junto a Baron Rojo, seguramente el grupo más importante del Heavy Metal en el comienzo es Obus. Obús es un grupo madrileño que intentó hacer un Heavy metal mu al estilo de las bandas de la nueva ola británica, especialmente Judas Priest. Como ellos abusaron de los ritmos veloces el cuero y las tachuelas. 


Junto a Baron Rojo y Obús, sin duda los más importantes, cabe destacar otros grupos de comienzos de los ochenta que no alcanzaron tanta importancia como estos dos, como son Muro, Panzer o Banzai. Habrá que esperar a finales de los ochenta para encontrar bandas de Heavy que lleguen a tener el éxito del comienzo de la década. Surgirán entonces otras bandas con vocación de grandes éxitos, como son Júpiter, Niagara, pero sobre todo Sangre Azul y Mago de Oz.
Sangre Azul fue un grupo madrileño que alcanzó a finales de los ochenta y comienzos de los 90 un notable éxito. Es una banda de Heavy melódico, muy al estilo de bandas americanas como Bon Jovi o Whitesnake. Una faceta del grupo de gran éxito son también las baladas, que alcanzaron mucho éxito, sobre todo temas como “El silencio de la noche” o “No puedo estar sin ti”.


El otro gran grupo de Metal de los 80-90 es sin duda Mago de Oz, otro grupo madrileño que iniciaron en España lo que se ha denominado Folk Metal. Aunque empezaron a tocar a finales de los ochenta no alcanzarán éxito hasta mediados de los noventa. El Fol. Metal se caracteriza por unir a los tradicionales ritmos rápidos y pesados del Heavy Metal, otros instrumentos, melodías y ritmos traídos de la música tradicional y popular, especialmente la música celta, como gaitas o flautas. Mago de Oz, actualmente en activo, se ha convertido en una de las bandas de rock en castellano más importantes del mundo, alcanzando no sólo éxito en nuestro país sino en todo el mundo de habla hispana.


El Rock alternativo

A parte del Heavy Metal, como hemos dicho la otra corriente de Rock duro que vamos a tratar es el llamado Rock urbano. Esta etiqueta se refiere a una amplitud de estilos que van de punk al Hard Rock o el rock progresivo. Puede decirse que lo que caracteriza a estos grupos es básicamente un sonido y una temática. El sonido es un sonido crudo, con mucha guitarra, lineas de bajo simples y marcadas y voces desgarradas y rabiosas. Y la temática de las bandas, su actitud, es siempre una actitud políticamente rebelde, contestataria contra el poder.
Mientras que el Heavy Metal como tal va a ser un movimiento principalmente madrileño, aunque haya también multitud de bandas de otras provincias, el Rock alternativo tiene un carácter claramente periférico. Son las bandas de "provincias" las que van a despuntar, especialmente las que se han considerado parte del llamado “Rock radical vasco”, las que más importancia van a tener dentro de este estilo. La temática y la actitud de las bandas radicales vascas va a ser claramente rebelde contra el poder central y en muchas ocasiones con un tinte claramente nacionalista, llegando muchas a apoyar la violencia de E.T.A.
Podemos destacar dentro del panorama vasco tres bandas: La Polla Records, Kortatu y fundamentalmente Barricada.


Pero no sólo del País Vasco van a surgir grupos de rock urbano. También habrá otros lugares como Andalucía, Galicia o Extremadura. De Galicia podemos destacar, sin duda a Los Suaves. Un grupo con un sonido muy cercano a Thin Lizzy. Del sur de España a finales de los ochenta surge uno de los grupos que más importancia va a tener en el llamado Rock urbano: Reincidentes. Este grupo surge inicialmente como grupo punk con un marcado carácter de protesta y muy reivindicativo. Pero a lo largo de los años su sonido punk se va a hacer más maduro y logrado.



Extremoduro

Pero si hay que destacar una banda de rock alternativo en España esa es, sin duda, Extremoduro. Esta banda la fundo en Plasencia, una pequeña ciudad del norte de Extremadura, Roberto Iniesta, lider y cantante del grupo y compositor de todas las canciones. Extremoduro es un grupo atípico, y así lo fue desde el principio. Mezcla unas melodías originales con unas letras que en ocasiones resultan poéticas y un instante después son chabacanas y descarnadas. Es un grupo que ha crecido, desde su origen en Extremadura, hasta hoy en día practicamente sin apoyo de los medios de comunicación y las discográficas, aumentando su fama mediante el boca a boca. Y de este modo se ha convertido en uno de los grupos que más discos vende en España con giras nacionales que practicamente agotan las entradas desde los primeros días.
En extremoduro se pueden distinguir dos etapas fundamentalmente; una primera etapa que abarcaría los primeros discos "Rock transgresivo", "somos unos animales"  "Deltoya" y "¿Dónde están mis amigos?" caracterizada por un sonido más áspero, canciones menos arregladas y producciones frescas pero sencillas.


La segunda etapa corresponde al momento en que Roberto Iniesta comienza a relacionarse con Iñaki Uoho, el guitarrista de Platero y tu. Primeramente Iñaki producirá un disco de Extremo, el Agila y el resultado va a ser tan bueno que Roberto le propondrá unirse a la banda y producir todos los discos desde entonces. El cambio de la primera etapa a la segunda es muy perceptible: unas producciones muy cuidadas, con un exceso de arreglos en las canciones y un sonido claro y potente, manteniendo la originalidad de las melodías y las letras desasosegantes de la primera época.


  

Lección 13.
El rock en España II.
La movida madrileña


La Movida madrileña fue un movimiento surgido durante los primeros años ochenta en la ciudad de Madrid, aunque después se extendió a otras ciudades españolas. Generalmente se sitúa el origen de la Movida en un concierto que Enrique Urquijo, (cantante de la banda Los Secretos), y José Vegas (responsable de cultura de la EITC) organizaron en la Escuela de Ingenieros técnicos de Madrid como homenaje a Canito, en febrero de 1980, muerto un poco antes y que tocaba la batería en el grupo Tos junto a los hermanos Urquijo que formarían más tarde Los Secretos. El concierto fue apoyado por la universidad, y despertó el interés de los medios de comunicación, e incluso del Ayuntamiento de Madrid. Resultó el pistoletazo de salida para que en los años siguientes surgieran innumerables bandas de rock y locales de rock por toda la capital convirtiendo la ciudad en una gran sala de conciertos. España acababa de salir de una dictadura, y los madrileños primero y los españoles después tenían ganas de vivir la vida con intensidad después de 40 años de represión; el resultado fue la movida madrileña.
La movida Madrileña no sólo va a ser un movimiento musical, sino que va a tener su reflejo en todos los ámbitos de la cultura: el cine, la televisión, la radio, la literatura... etc. Los estilos van a ser muy diversos y variados, pero la consigna era siempre la misma: la época de la represión ha acabado es el momento de la libertad y la creatividad. Durante este periodo se van a formar muchas de las que van a ser las mejores bandas de rock en castellano, como es el caso de Los Secretos, Radio Futura, Los Nikis, Gabinete Caligari o Nacha Pop, que son las bandas que vamos a tratar en esta ocasión. A estos grupos madrileños hay que añadir algunas bandas de fuera de Madrid, donde también se desarrolló la movida, como es el caso de Siniestro Total en Vigo, o Loquillo y los trogloditas en Barcelona.
Los Secretos.
Los secretos lo formaron los hermanos Urquijo tras la muerte de Canito con quien formaban Tos. Puede considerarse uno de los grupos más importantes de la Movida, no sólo porque son responsables de su inicio, sino porque también son uno de los grupos más longevos de la historia del rock en castellano y actualmente siguen sacando discos y haciendo giras. En los primeros años ochenta tuvieron un gran éxito con temas como Déjame, Sobre un vidrio mojado o Otra tarde.
....

Pero los Secretos no va a ser un grupo que se limite a estos primeros años ochenta y van a tener grandes éxitos a finales de la década y en la década de los 90, ya con un estilo más melancólico y seguramente menos rockero. De esto se le acusó siempre al cantante Enrique Urquijo, muerto en 1999, que sus canciones eran tristes y melancólicas. Sin embargo el estilo guitarrero de Los Secretos siempre se ha mantenido manteniéndolos dentro de la senda del Rock.

....

Nacha Pop

Nacha Pop fue un grupo musical español de los años 80, formado en medio de la entonces recién nacida movida madrileña. En su formación más conocida participaron Antonio Vega y Nacho García Vega (guitarras y voces), Carlos Brooking (bajo) y Ñete (batería). Formado en 1978, tras desintegrarse el grupo Uhu Helicopter, se disolvió diez años más tarde, aunque en 2007 volvieron a reunirse para una gira.

..

Radio futura

Radio futura es otro de los grupos emblemáticos de La Movida. Su líder, Santiago Auserón no se limitó a la música como modo de expresión artística con su grupo, sino que trató de ampliar sus fronteras y se dedicó a otros ámbitos de la cultura como la televisión o la literatura. Es uno de los responsables, junto a Alaska, del programa infantil que tanto va a influir en miles de niños de los años ochenta, La bola de Cristal. Con Radio futura es autor de algunas de las canciones que más se escucharon en España en la década de los ochenta.

..

Los Nikis
Los Nikis apareció para dar a la movida una vuelta de tuerca al estilo de Los Ramones. Canciones de letras divertidas y estilo guitarrero como El imperio contraataca, La naranja ya no es mecánica, Por el interés te quiero Andrés y Ernesto les han garantizado un rincón en la historia de la música en España. Dejaron el grupo a principios de los años 1990, para dedicarse cada uno a sus respectivas carreras profesionales, volviendo a publicar un disco en edición limitada a finales de la década titulado Más de lo mismo.


Gabinete Caligari

Gabinete Caligari se lo forma en 1981  Jaime Urrutia  junto a unos amigos  estudiantes todos de la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense. Jaime Urrutia, 25 años, gorra de chulapo, camisa con los cuellos subidos, botines, pañuelo en el cuello. Ésta es la nueva iconografía de un grupo de jóvenes que sacaban al mercado su primer disco. Una imagen acorde con su nueva música. Una suerte de after punk mezclada con música pseudo-folclórica; el “rock torero” como lo definió Paco Ubral.

Pero la movida madrileña no solamente fue "madrileña". Pronto, este nuevo espíritu y estas ganas de libertad de los jóvenes españoles invadió, desde Madrid, otras zonas de la geografía nacional, fundamentalmente Galicia y Cataluña. Desde allí vienen los dos últimos grupos que vamos a ver: por un lado, desde Barcelona Loquillo y los Trogloditas, un grupo con aspecto "rocker" (tupés, chupas de cuero y motos) que con un rock clásico va a obtener un gran éxito en toda España. Y desde galicia "Siniestro Total", más influido por el punk y el pop británico. 

....






Lección 12.
El Rock en España I


El rock en España se desarrolla tarde y con muchas dificultades. Hasta el año 78 España vivió en una dictadura que veía en la música rock un actitud rebelde intolerable y por eso esta música no va a tener mucho apoyo. Pero a mediados de los 70 ya van a empezar a venir bandas de rock internacionales a tocar a España (Jethro Tull, Rory Gallager, Uria Heep, Rolling Stones) e irá desarrollándose en Madrid, Barcelona y Andalucía un movimiento rock, primero muy tímidamente, y creciendo hasta hacerse popular ya a finales de los 70. Las primeras bandas que alcanzarán éxito serán Asfalto, Burning y Ñu desde Madrid, y Triana en Andalucía.

....
   
Pero hasta la llegada de otro grupo a finales de la década, las bandas de Rock no van a hacerse multitudinarias, haciendo giras nacionales y llenando pabellones y estadios de futbol. En 1975 se formará una banda con la unión de músicos argentinos como Ariel Roth y Alejo Estivel y españoles como Julian Infante y Felipe Lipe. Los argentinos traerán España un nuevo aire mucho más desenfadado y juvenil, menos profundo, muy cercano al sonido de los Rolling Stones. El resultado será Tequila, una de las primeras bandas de Rock que tendrá un éxito de ventas rotundo en la segunda parte de la década de los 70.


....

 Tequila va a ser un grupo breve e intenso, pues se forma en 1975, y se separa en 1982, cuando a penas llevava tres años en lo más alto del éxito. Sin embargo, la trayectoria de esta banda no se acaba aquí, pues en los años 90, algunos de sus exmiembros van a unirse al músico argentino Andrés Calamaro y van a fundar Los Rodriguez, una banda de rock en castellano que obtuvo mucho éxito durante casi una década.
....
Y más allá de esto incluso, porque Tequila, con sus miembros originales (los que quedaban vivos), volverán a juntarse en 2008 y volverán a grabar un disco con sus grandes éxitos y harán una gira nacional que fue seguida por miles de personas.

A finales de los 70 uno de los miembros de Ñu va a abandonar la banda y formará otro de los grupos que más influencia han tenido en el rock en castellano de los 80 y 90. Se trata de Rosendo Mercado, que junto con Ramiro Penas y Chiki Mariscal formarán Leño en 1978. El grupo durará relativamente poco tiempo, ya que se disolverá en 1983 con sólo cinco álbumes publicados, sin embargo su importancia va a ser crucial. El rock de Leño es un rock crudo y sencillo cargado de mala leche y denuncia social. En la década siguiente será muy importante en el desarrollo del llamado Rock urbano, sobre todo en el norte de España. Leño, igual que Tequila, hará giras nacionales y congregará miles de aficionados en Pabellones y grandes recintos.

....



Lección 11.
El Heavy Metal


A comienzo de los 70 va a aparecer en Birmingam, Inglaterra, una nueva forma de tocas que cambiará para siempre la historia del rock, iniciando un nuevo estilo y sobre todo renovando la actitud de rebeldía: el Heavy Metal. Esta renovación comenzó con Tommy Iommy, un trabajador de las fabricas del metal de Birmingam, pero aficionado a tocar en bandas de rock y con la aspiración de formar una superbanda algún día. Tommy tuvo un accidente en su trabajo amputandose parte de un dedo; este accidente casi estuvo a punto de llevarle a renunciar a su pasión por la guitarra, pero lejos de eso, le obligó a inventar una nueva forma de tocar que daría lugar a un nuevo sonido: aflojó las cuerdas de la guitarra para que no estuvieran tan tensas y le fuera más más fácil tocar con lo que le quedaba de uno de sus dedos. El resultado fue un sonido crudo y pesado, un sonido metálico que recordaba al rugido de las fábricas de acero de su ciudad. Con este novedad, se unió a Ozzy Osborne, un cantante medio loco con vocación de showman y lleno de ideas. Juntos formaron la
primera banda de Heavy Metal Black Sabbath.
No sólo el sonido era más crudo y tenebroso, sino que además adoptaron una nueva estética: cementerios, satanismo, asesinos en serie... Black Sabbath querían ser un grupo que diera miedo y su estética la tomaron de las peliculas de terror. Lo más importante del nuevo sonido no era solamente su crudeza, su violencia, Black Sabbath hacía recaer toda la importancia de la canción sobre el fraseo de la guitarra, esta era el centro de las canciones.
Junto a Black Sabbath el otro grupo que puede considerarse como central en el nacimiento del nuevo sonido es Deep Purple. Aunque éstos no tenían una estética tenebrosa, también desarrollaron rifs de guitarra pesados y oscuros. Estos dos grupos dejaron establecidas las reglas del Heavy Metal: un sonido duro, preminencia de las guitarras y una estética agresiva y violenta. Ambos grupos van a tener un éxito entre el público tan grande como grande será las críticas que recibirán desde el mundo de la música.

Black Sabbath
Black Sabbath - Paranoid
Black Sabbath - Iron Man

Black Sabbath estará tocando durante décadas, aunque a finales de los 70 expulsará a su cantante Ozzy por problemas con las drogas. Este hecho no será el fin de Ozzy sino todo lo contrario. Se unirá al guitarrista Randy Roads y publicará en 1980 uno de los mejores discos de metal de todos los tiempos: Blizzard of Ozz.
Ozzy Osborne - Crazy Train


A finales de los 70, en Inglaterra, surgió una nueva oleada de grupos de metal que renovarán el sonido de Black Sabbath, pero sin perder esa crudeza del sonido metálico que había iniciado la banda. Uno de estos grupos de la misma ciudad que ellos, será Judas Priest. Judas no sólo endureció la música, sino que además añadió un elemento a la estética Heavy, el cuero y las tachuelas. Este será el uniforme de los amantes del Heavy Metal de todo el mundo. 

Judas Priest - Living After Midnight

Pero sin duda, el grupo más importante de los años ochenta, que surgirá al comienzo de la década será Iron Maiden. Iron Maiden combina un sonido crudo y duro con melodías muy sofisticadas y una instrumentación impecable. Con Iron Maiden el Heavy Metal entra en la categoría de arte, por la calidad de sus músicos y sus composiciones. Además, también sienta las temáticas de las canciones de Heavy Metal que estaban también presentes en Black Sabbath y Judas Priest: temas mitológicos, satánicos, alusión al miedo y al terror como elementos monstruosos e incluso aliusión a valores guerreros como el orgullo o la fuerza, son las temáticas que encontraremos en las letras de Iron Maiden y de los grupos clásicos de Heavy Metal

Iron Maiden. The Trooper


Pero el Heavy Metal también va a viajar a Los Estados Unidos. Los grupos de la nueva ola británica (Judas, Iron Maiden...etc) van a influir mucho en jóvenes norteamericanos que a principios de los ochenta van a tratar de tocar como ellos. Pero el resultado, como siempre ocurre cuando el Rock viaja desde el viejo al nuevo continente, va a ser una radicalización de los estilos, dando lugar a un nuevo modo de tocar: El llamado Trash Metal. Los principales responsables de el nuevo sonido van a ser un grupo de San Francisco, Metallica. Metallica va a llevar al extremo todas las ideas del Heavy Metal que tocaban Iron Maiden y Judas Priest: hacerlo más duro, más pesado, más agresivo. Así nació un nuevo tipo de Heavy llamado Trash Metal, que es una forma de tocar heavy donde los sonidos de la guitarra se hacen tremendamente pesados llenando por completo la sonoridad de las canciones.

Metallica - Master of Puppets
Metallica - One


A mediados de los 80 en Los Ángeles surge un nuevo sonido y también una nueva estética dentro del Heavy Metal. En este caso los grupos van a ser herederos del antiguo Glam Rock, pero ahora tocando con estilo Heavy Metal británico. El resultado va a ser un rock desenfadado y divertido. También van a desarrollar un aspecto más melódico del Heavy y también más romántico, pues los temas de sus canciones serán en muchos casos el amor. Abundarán las baladas apasionadas. Los representantes de esta corriente son Motley Crue, por ser los iniciadores y después Poison y Guns n'Roses que alcanzarán ventas millonarias en todo el mundo. Estos grupos van a ser los perfectos grupos para la naciente cadena de televisión dedicada a la música, la MTV.

Guns 'n Roses. Sweet Child o' mine 
Poison - Every Rose Has its torn

Lección 10.
Las Superbandas de los 70.

Los años 70 no solamente es la época del glam y de la revolución punk. También es la época de las superbandas. En los setenta surgieron bandas de rock que hicieron de la música un movimiento musical con millones de seguidores. Algo parecido sólo había ocurrido con The Beatles, un grupo tan grande que arrastraba seguidores en todos los continentes. Ahora surgirán un buen número de bandas que llevarán el rock a su cumbre, a sus más altas cotas. Serán posiblemente las mejores bandas de rock de todos los tiempos, bandas que reúnen en sí mismas todas las virtudes de esta música contestataria: un sonido directo y atronador que no deja a nadie indiferente, unos músicos virtuosos capaces de extraer a sus instrumentos magia, una actitud rebelde y combativa, una promesa de renovación y futuro para todos los jóvenes del mundo. Estas bandas son y serán las grandes superbandas que inspirarán a los músicos de todas las épocas posteriores: Led Zeppellin, Deep Purple, Whitesnake, Aerosmith, Ac/Dc, Lynyrd Skynyrd. Muchos de los movimientos musicales posteriores, como el Hard Rock, el Heavy Metal o el Southern rock se inspirarán una y otra vez en estos enormes grupos.

Led Zeppelin.

Led Zeppelin fue un grupo británico de rock fundado en 1968 por el guitarrista Jimmy Page, quien había pertenecido a The Yardbirds, al incluir en su formación a John Paul Jones como bajista y teclista (al que Page conocía de trabajos anteriores con The Yardbirds), al vocalista Robert Plant y a John Bonham a la batería (que había coincidido con Plant en The Band of Joy). Led Zeppelin presentó elementos de un amplio espectro de influencias, como el blues, el rock and roll, el soul, la música celta, la música india, el folk, e incluso el country.
Más de treinta años después de la disgregación de la banda en 1980, la música de Led Zeppelin continúa vendiéndose, disfruta de una amplia difusión radiofónica, y ha demostrado ser una de las bandas más influyentes en la música rock. Hasta la fecha, ha vendido más de 300 millones de álbumes en el mundo y es la segunda banda con más discos de diamante (otorgados cada diez millones de ventas en EE. UU.) de la historia de la música, sólo por detrás de The Beatles. En 2004, la revista Rolling Stone los clasificó en el número catorce en su lista de los «100 artistas más grandes de todos los tiempos». (Fuente: Wikipedia)
Stair Way to heaven
Rock n'Roll
Dyer Maker


Deep Purple

Deep Purple es una banda británica de Rock formada en Hertford, Reino Unido, en 1968, que está considerada como una de las pioneras del hard rock y el heavy metal, aunque durante su carrera también ha incorporado elementos del rock progresivo, rock sinfónico, rock psicodélico, blues rock y de la música clásica. Deep Purple ha vendido más de 120 millones de discos en todo el mundo. Un concierto realizado en el Rainbow Theatre, de Londres, en julio de 1972, hizo que fueran registrados como "la banda más ruidosa del planeta" en los años 70's por el libro Guinness de los récords. El año 2013 una encuesta realizada por la estación de radio británica Planet Rock clasificó a Deep Purple en el 5º lugar entre las "bandas más influyentes de la historia". (Fuente: wikipedia)
Smoke on the water
AC / DC

AC/DC es un grupo  rock con combinaciones de blues, formado en Sídney, Australia, en 1973, por los hermanos escoceses Malcolm y Angus Young. Han vendido más de 200 millones de discos en todo el mundo. Son famosas sus actuaciones en vivo, resultando vibrantes y exultantes espectáculos de primer orden. Mucho de ello se debe al extravagante estilo de su guitarrista principal y símbolo visual, Angus Young, quien asume el rol de agitador musical gracias a sus dinámicos y adrenalínicos despliegues escénicos uniformado de colegial callejero.
 En 1974, la llegada del cantante Bon Scott, se convertiría en pieza clave del éxito del grupo. Su presencia en escena, junto a los hermanos Young, lo convirtió en uno de los frontman más carismáticos de la historia del rock.
La carrera triunfal del grupo, sustentada por la destreza en construir potentes temas bajo el dominio guitarrero de los hermanos escoceses, proseguiría con discos multimillonarios como If You Want Blood (You've Got It), y el histórico Highway to Hell (1979), del que se vendieron millones de copias, que los catapultó hacia la fama en los EE.UU, y solidificó el estatus de superestrella internacional de la banda. La canción principal, «Highway to Hell», se acabaría convirtiendo en todo un himno del rock de finales de los '70. Cuando se encontraban en su mejor momento, tanto a nivel comercial como artístico, la desgracia se cruzó en el camino, cuando el 19 de febrero de 1980, el vocalista Bon Scott falleció por intoxicación etílica. Su sustituto sería Brian Johnson, ex vocalista del grupo Geordie, quien encajó a la perfección en el seno de la banda, pero no consiguió nunca hacer olvidar al mítico cantante original.

El álbum Back in Black (1980), en homenaje a Scott, se convirtió en el segundo álbum más vendido de toda la historia de la música, con más de 50 millones de unidades en el mundo, solo superado por Thriller de Michael Jackson. El éxito de este trabajo disparó las ventas de todos los discos anteriores, desatando el fervor popular por la banda. Para mediados de 1981, todos los álbumes anteriores habían superado el millón de copias. (Fuente: wikipedia)
High way to hell
Ride On
You Shook me all night long
Thunderstruck


Aerosmith

Aerosmith es una banda estadounidense de hard rock. También conocidos como "Los chicos malos de Boston" o "La banda de Rock mas grande de América". Su sonido agresivamente rítmico tiene raíces en el blues, y además contribuyó a establecer el sonido del hard rock y heavy metal entre los años 1981 y 1990. La banda, se formó en Boston, Massachusetts en 1970. El guitarrista Joe Perry y el bajista Tom Hamilton, originalmente pertenecían a una banda llamada Jam Band, posteriormente se integraron el cantante Steven Tyler, el baterista Joey Kramer, y el guitarrista Ray Tabano, y formaron Aerosmith. En 1971, Tabano sería reemplazado por Brad Whitford, y a partir de ese momento la banda comenzaría a ser conocida en Boston. Para finales de la década del 70, serían una de las bandas más populares de hard rock en todo el mundo, consiguiendo cosechar un gran número de seguidores, a los que a menudo se les llama "Blue Army".
Aerosmith es una de las bandas con mayor número de ventas de todos los tiempos, han vendido más de 150 millones de álbumes en todo el mundo. También tienen el récord de ser el grupo estadounidense con mayor número de discos de oro y platino. La banda ha conseguido 21 entradas al Top 40 del Billboard Hot 100, nueve números uno en el Mainstream Rock Tracks, cuatro premios Grammy, y diez MTV Video Music Awards. Han sido incluidos en el Salón de la Fama del Rock en el 2001, y en 2005 fueron clasificados n.º 57 en la lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos de la revista Rolling Stone.
Dream on
Crazy


Lynyrd Skynyrd

Lynyrd Skynyrd es una banda de rock estadounidense formada en 1964 por el vocalista Ronnie Van Zant, los guitarristas Gary Rossington y Allen Collins, el batería Bob Burns y el bajista Larry Junstrom en Jacksonville, Florida. Entre 1973 y 1977, con la llegada de nuevos miembros como el teclista Billy Powell, el bajista Leon Wilkeson, los guitarristas Ed King y Steve Gaines y el batería Artimus Pyle, la banda publicó cinco álbumes de estudio que consiguieron la certificación de disco de oro y tres de ellos la de doble disco de platino de la RIAA. El 20 de octubre de 1977, el grupo sufrió un accidente de aviación en el que murieron Van Zant, Gaines y algunos miembros del equipo, lo que provocó su repentina disolución. Los restantes miembros volvieron a reunirse en 1979 para una actuación y en 1987, con el hermano pequeño de Ronnie Van Zant, Johnny, como vocalista. Desde entonces, la banda ha publicado varios trabajos de estudio, aunque sin el éxito de sus antecesores. La muerte de algunos de los supervivientes del accidente; Allen Collins, Leon Wilkeson, Billy Powell y la salida de Ed King y Artimus Pyle provocaron que el guitarrista Gary Rossington sea el único miembro que grabó sus primeros álbumes de estudio que continúa en el grupo.
A lo largo de su carrera, Lynyrd Skynyrd ha influenciado a diversos artistas posteriores y ha vendido más de veintiocho millones de copias sólo en los Estados Unidos. La revista Rolling Stone situó a la banda en el puesto noventa y cinco de su lista de los «100 mejores artistas de todos los tiempos», mientras que el canal televisivo VH1 la colocó en la posición setenta y uno de los «100 mejores artistas de hard rock». En el 2006, el grupo ingresó en el Rock and Roll Hall of Fame.
Sweet Home Alabama
Simple man
Free Bird